Residencias artísticas – Lauren Karle

lauren04Mi principal objetivo es hacer posible las conexiones entre culturas y comunidades. A través de experiencias compartidas, como cuando compartimos una comida, las personas pueden encontrar cosas en común en sus historias únicas. He visto que un poco de apreciación y conocimiento puede llevar a un mayor respeto y cooperación.

El arte participa de ambas, refleja tanto nuestras experiencias como les da forma. El arte de la cerámica siempre ha conectado estas dos responsabilidades del arte en la sociedad. Los objetos artísticos están embebidos con identidad, cultura y ambiente; reflejando las personas y lugares. La cerámica utilitaria está inherentemente ligada a la historia de los alimentos y bebidas, formando como interactuamos. Utilizada en ceremonias especiales, rituales cotidianos y eventos comunitarios, estas vasijas median y definen las interacciones humanas. Yo desarrollo mi arte por medio del reconocimiento que tiene de convertirse potencialmente en la conexión entre las personas y sus relaciones.

Mi trabajo está inspirado por las personas con las que he interactuado. El trabajo refleja a cada persona – su carácter, estética, pasiones, cultura y medio ambiente – a través de mi perspectiva. Con cuidado sobrepongo las formas y los patrones con los signifi cados, y por medio del uso tienen la habilidad de influenciar las experiencias.

Biografía

lauren03Soy del estado de Wisconsin, USA. En la universidad, obtuve una licenciatura en educación de arte. Posteriormente enseñé sexto y séptimo grado durante dos años y medio en la Ciudad de Guatemala. Me encantaba a enseñar pero me faltaban algo para sentirme totalmente realizada. También soy una artista y necesitaba desarrollar más mi arte. Por tal motivo regresé a los Estados Unidos a estudiar cerámica.

Estudie dos años en la Universidad Nebraska-Lincoln. Después Bellas Artes en la Universidad del estado de Kansas. Durante estos años desarrollé mi pasión haciendo proyectos con comunidades. Las personas son lo más importante de mi vida.

Entre algunos de mis proyectos se incluyen: Sabores de México, Colaboración de Comida, Café Conexiones, Mujeres a Través de Tiempo, y Comunidades por Experiencias Compartidas.

En 2013 pasé dos meses in Puebla, México, trabajando en Uriarte Talavera. He publicado cuatro artículos en “Ceramics Monthly” y continúo escribiendo.

Desde los patrones a las formas y como mi trabajo esta usado, veo mi alfarería como el vehículo para crear simpatía entre diferentes personas y culturas. Estoy emocionada y motivada por la idea que mi trabajo puede tener un impacto pequeño en el mundo.

Fuera de la cerámica me gusta hacer muchas cosas. Me encanta el medio ambiente. Ir de excursiólauren02n en las montañas con mi novio, mi hermana, o mi perro. Para ejercicio ando en bicicleta, corro, y nado. Mis padres viven en un lago y me gusta esquiar en el agua. Me gusta comer y por eso me gusta cocinar, especialmente dulces y galletas. Siempre me ha gustado conocer personas nuevas y viajar, porque aprendo mucho y me siento con vida.

Por eso, estoy agradecida de venir a Talavera de la Reina. Espero aprender mucho y pueder compartir. Personalmente es una oportunidad para intercambiar ideas, experiencias, culturas, y conocimientos de cerámica. Profesionalmente estoy curiosa de aprender sobre el origen de la Talavera de Puebla. Durante los dos meses en Puebla aprendí como la Talavera de México se está haciendo. Quiero identificar las cosas en común y las diferencias. Me gusta la historia de la cerámica porque dice mucho sobre el lugar, el tiempo y la cultura. Gracias por tenerme como vuestra artista en residencia.


My ultimate mission is to facilitate connections between cultures and within communities. Through shared experiences, such as eating a meal together or sipping tea, people can find commonalities amongst their unique backgrounds. I have seen that a small amount of appreciation and awareness can lead to respect and cooperation.

Art both reflects our experiences and shapes them. Ceramic art has always bridged both of these responsibilities of art in society. Art objects are imbued with identity, culture, and environment, reflecting people and place. Utilitarian ceramics are inherently linked to the history of food and beverages, shaping how we interact. Used in special ceremonies, daily rituals, and community events, vessels mediate and define human interaction. I approach the making of my work knowing that it has the potential to be the interface between people and relationships.

My work is inspired by people with whom I have interacted. The work reflects each person – their character, aesthetic, passions, culture, and environment – through my lens. I carefully layer the forms  and surfaces with meaning, and through their use they have the ability to influence experiences. Made from earthenware and patterned with slip-transferred designs, each piece is food safe. As my work conveys nourishment to our bodies, I hope that relationships and connections will continue to grow. Art and handicrafts have the potential to unite people, preserve culture, help us understand each other, and safeguard the beauty of history. I hope to touch the lives of as many people as possible through my craft, community, and passion for humanity.

Biography

lauren01Originally from Middleton, Wisconsin, Lauren earned her bachelors of arts degree in K-12 Art Education from the University of Wisconsin-Eau Claire. After graduating she taught middle school art for two-and-a-half years in Guatemala City, Guatemala. While she loved teaching, her heart was only half fulfilled; she was just as much an artist. She changed the focus of her career and started her journey in clay.

Lauren was a post-baccalaureate student at the University of Nebraska-Lincoln for two years before completing her Masters of Fine Arts at Kansas State University in 2014. She was awarded the NCECA Graduate Student Fellowship to complete a two month internship at Talavera Uriarte in Puebla, Mexico. Community projects include Taste of Mexico, Collaborative Potluck, Coffee Corner Connections, and Women’s Roles through Time. In 2015 Lauren looks forward to facilitating Cultivating Community through Shared Experiences at the Beach Museum, being part of the 2015 NCECA Biennial, and doing a residency at Escuela de Arte Talavera in Spain. She has published four articles in Ceramics Monthly and continues to write. From surface to form and the ways in which her work is used, she sees pottery as her vehicle to build understanding and compassion between diverse people and cultures. She is excited and motivated by the belief that her work can make a difference in the world.

 

Lauren Karle >>> http://laurenkarle.com/home.html